DERMATOLOGÍA

El imatinib consigue la remisión del melanoma metastásico

JANO.es y agencias · 18 abril 2008

Científicos estadounidenses han empleado el fármaco antitumoral que ha conseguido la remisión de una paciente de 79 años que presentaba una mutación en el gen KIT

Las propuestas del año abarcan música del pasado y el presente para ser degustada por todo tipo de paladares. Composiciones de clásicos que este año fueron motivo de homenaje, reediciones o novedades del pop/rock y alguna que otra banda sonora... Aquí están nuestras recomendaciones.

Testament. 
Arturo Toscanini. BMG.

El año que acaba marcó el 50 aniversario de la muerte de Arturo Toscanini, lo que trajo grandes novedades y esperadas reediciones. Dos años atrás, se editó en DVD la serie Testament, mismo título de la grabación que aquí proponemos, con piezas procedentes de conciertos realizados entre 1938 y 1945 con su Orquesta Sinfónica de la NBC. El doble CD es una demostración de versatilidad de un director que tenía en repertorio cerca de 500 obras de 175 compositores, óperas aparte.

Circus Live. 
John Cale. EMI.

Cale, pieza clave de la Velvet Underground junto a Lou Reed, regresó a sus orígenes más rockeros durante la gira de 2006 y Circus Live es el documento de aquel contundente tour, donde repasa 36 canciones y temas tan emblemáticos como “Venus in Furs” o “Femme Fatale”. Un músico con fama de creador independiente, ajeno a las modas.

As You Like It. 
Patrick Doyle. Varèse Sarabande.

El director y actor británico Kenneth Branagh intentó –aunque con éxito muy discreto, por decirlo suave- recuperar su estrella perdida con una nueva versión de un clásico de Shakespeare. Al final, este Como gustéis ni siquiera llegó a la cartelera española. Sin embargo, su compositor habitual, Patrick Doyle, creó una banda sonora bellísima, de temas románticos de violín exquisitos, con reminiscencias orientales y canciones que emparentan este trabajo musical con lo que escribió para Mucho ruido y pocas nueces.

Sermon on Exposition Boulevard. 
Ricky Lee Jones. New West.

Con tres décadas a sus espaldas al margen de modas musicales, la cantautora norteamericana Ricky Lee Jones editó este álbum, el primero del nuevo sello New West. En él mezcló jazz, blues y folk para proponer un sonido personal, el mismo que sigue enamorando desde su debut con la exitosa canción “Chuck E.’s in Love”.

Concierto nº 1 de Shostakovich. 
Mstislav Rostropovich. Sony Classical.

Con Mstislav Rostropovich desapareció el último de los tres grandes nombres que formaban la cima de la interpretación rusa. Los otros dos fueron el violinista David Oistrakh y el pianista Sviatoslav Richter. Son muchas las recomendaciones que se pueden hacer de las grabaciones de este excepcional violonchelista, pero en particular, proponemos el Concierto nº 1 de Shostakovich con la Orquesta de Filadelfia, dirigida por Eugene Ormandy.

Ripe. 
Ben Lee. New West.

El australiano Ben Lee lleva 12 años firmando auténticas maravillas de pop independiente. En 2007 llegó Ripe, una docena de luminosas canciones que rebosa optimismo y talento, con algunas de las mejores melodías del año, destacando la voz en primer plano y las bases acústicas. Ben Lee pertenece a una nueva generación que quiere reivindicar un género como el pop, en horas bajas. Se carga de razones con temas como “Love Me Like the World Is Ending”, la contagiosa “Blush” o el dúo con Mandy Moore “Birds & Bees”.

Between Daylight and Dark. 
Mary Gauthier. Lost Highway.

Mary Gauthier lleva años sacando discos estupendos y se ha convertido en una autora respetadísima por la crítica estadounidense, que la compara con Lucinda Williams. Y con razón. Este año lanzó Between Daylight and Dark, un disco donde rescata historias de la América profunda para cantarlas como muy pocas pueden hacer. Mary apuesta por la profundidad de su voz, su narrativa y una instrumentación tan austera como eficaz para rescatar los viejos sonidos americanos. Canciones como “Can’t Find the Way” o “Thanksgiving” justifican sobradamente su estatus.

The Golden Compass. 
Alexandre Desplat. New Line.

El compositor francés se ha convertido en uno de los talentos más apreciados de la actualidad en el ámbito de la música de cine. Aunque cargaba con años de experiencia en su país cuando su nombre sobresalió gracias a La joven de la perla, se ha hecho sitio muy merecidamente en el cine de Hollywood. Estas navidades derrocha ideas musicales por partida doble en la banda sonora de La brújula dorada y Mr. Magorium y su tienda mágica, dos historias de fantasía muy distintas pero que dejan un muy buen sabor de boca musical.

Memory Almost Full. 
Paul McCartney. Hear Music.

Paul McCartney sigue vivo y todavía es capaz de crear grandiosas expectativas con cada disco, como sucedió este año con Memory Almost Full. El ex-Beatle comenzó a trabajar en su nuevo álbum en 2003, antes de la grabación de Chaos and Creation in the Backyard, su anterior -y decepcionante- disco. En esta ocasión tomó el mismo las riendas y tocó todos los instrumentos. Todo un reto. En este nuevo CD, McCartney evoca las viejas melodías de los Beatles y brilla en canciones como “Even Present Past”, “Gratitude” o “The End of the End”. Fue el celebrado regreso de un grande.

Violin Concerto, “Enigma” Variations. 
Sir Edward Elgar. EMI.

Prácticamente todo el catálogo de Sir Edward Elgar se halla grabado en el sello EMI por las mejores orquestas y solistas en diversas versiones realizadas a lo largo de los años. Durante este año 2007 su obra estuvo aún más presente, ya que el 2 de junio se cumplió el 150 aniversario de su nacimiento. Nuestra recomendación es el Concierto para violín y las Variaciones “Enigma” grabadas para EMI por Yehudi Menuhin con la London Symphony Orchestra. Sin duda, una de las grandes ediciones musicales del siglo XX.